Después de una gran exageración y poco rendimiento, el fracaso del juego Cyberpunk 2077 puede ser lo primero que alguien asocia con la palabra cyberpunk. Sin embargo, la historia del movimiento va mucho más allá de un juego que no funcionó. Y el manga y el anime son parte de esta historia. Por lo tanto, en este artículo hablaremos un poco sobre qué es Cyberpunk y qué anime representa mejor el subgénero .
¿Qué es Cyberpunk?
Primero, debe decirse qué es, de hecho, cyberpunk. Aunque algunos afirman que Frankenstein es el primer trabajo Cyberpunk, el término solo se usó por primera vez en 1983 en una historia del escritor Bruce Bethke. La palabra es una unión de 'ciber', aludiendo a la tecnología y 'punk', que se refiere a la rebelión y agresividad del movimiento punk.
Algunos consideran que Cyberpunk es un subgénero de la ciencia ficción, pero su fuerza indica que puede ser más que eso. En general, Cyberpunk Works hablan de un futuro tecnológico, en el que los humanos y las máquinas prácticamente se fusionan . Además, las historias generalmente tienen lugar en metrópolis dirigidas por grandes empresas. Mientras tanto, muchos viven en la pobreza y la marginalidad. Por lo tanto, los problemas sociales se discuten en medio de un de alta tecnología que intenta predecir las posibles consecuencias del desarrollo tecnológico para la humanidad .
Cyberpunk se puede ver en películas, televisión, música, juegos , moda y, por supuesto, en anime y manga. Aunque ya ha tenido su pico, el movimiento todavía se inspira hoy. Pero las mejores obras siguen siendo las más antiguas.
El mejor anime cyberpunk
La cultura pop japonesa tiene grandes nombres que representan el movimiento. De una forma u otra, todos traen características de Cyberpunk. En este contexto, varios de estos trabajos inspiraron, y aún inspiran, muchos artistas, directores y guionistas. Pero tal vez podamos decir que entre el anime ciberpunk, el más aclamado e influyente es Akira . Por lo tanto, este es el primer nombre de nuestra lista:
1. Akira
Aunque la película es más popular, Akira comenzó como un manga de Katsuhiro Otomo . La revista Seinen Young Magazine publicó el título entre 1982 y 1990. Aunque relativamente antiguo, el trabajo es tan pertinente que el manga se vende hoy en Brasil. el editor de JBC comenzó la publicación de Akira, completa en 6 volúmenes.
Em 1988, Akira ganhou um anime longa-metragem, também dirigido por Katsuhiro Otomo . Muitos atribuem ao sucesso de Akira o boom dos animes no Ocidente. O filme acompanha uma gangue de motoqueiros, dentre eles Kaneda e Tetsuo , quase 40 anos após a Terceira Guerra Mundial. Un día Tetsuo termina corriendo sobre un niño misterioso. Después de este evento, el niño recibe poderes extraños. Por lo tanto, los agentes gubernamentales capturan Tetsuo y lo llevan a un lugar secreto, donde comandan experimentos con niños sobrenaturales.
La trama sobre las experiencias gubernamentales con niños de poderes telequinéticos nos recuerda a Stranger Things. El personaje once parece, en muchos sentidos, con Tetsuo, y el equipo responsable de la serie ciertamente basado en Akira. Incluso el rapero Kanye West ya ha declarado fanático del anime. El video musical más fuerte está fuertemente inspirado en la película y trae varias referencias visuales. Como ejemplo, tenemos las bicicletas utilizadas por la pandilla Kaneda y Tetsuo, que también están en el clip.
La tecnología de la cual habla Cyberpunk está presente en Akira, al igual que la representación de la marginalidad . Pero visualmente, también es posible identificar las características del movimiento. La gran vida nocturna agitada y los letreros de neón son comunes a casi todas las obras cibernéticas, y no son diferentes con Akira. Sin embargo, este telón de fondo sirve para abordar problemas aún más profundos , presentes a lo largo de la película.
El anime está en Netflix .
2. Ghost in the Shell
Otro nombre siempre presente en las discusiones de anime Cyberpunk es fantasma en el caparazón. Al igual que Akira, joven revista Manga La revista publicó el trabajo de Masamune Shirow entre 1989 y 1991. Sin embargo, a diferencia de Akira, Ghost in the Shell ha ganado otras dos series de manga. Ghost in the Shell 2: La interfaz de máquina de hombres sirve como una continuación de la serie original, mientras que Ghost in the Shell 1.5: el procesador de errores humanos trae historias que no han ingresado al manga anterior. Masamune Shirow también escribió e ilustró ambas obras.
El anime salió en 1995, en forma de película. A direção ficou por conta de Mamoru Oshii , um dos grandes nomes do cinema de animação. La característica fue un éxito y es, para muchos, uno de los mayores animes de la cultura pop. Por lo tanto, no podría quedarse fuera de esta lista.
El anime trae la historia del mayor Motoko Kusanagi. Motoko es un cyborg extremadamente hábil , a cargo de resolver los crímenes del maestro de títeres. El villano es un hacker responsable de varios delitos cibernéticos. Además de mucha acción, a lo largo de la película también se plantean preguntas filosóficas y existencialistas. Después de todo, ¿qué tan humano puede ser un robot? ¿Y qué tan robótico puede ser un humano?
Los límites, o la falta de ellos, entre hombres y máquinas son, de hecho, uno de los puntos principales de Cyberpunk, y el anime funciona bien con él. No es de extrañar que el trabajo inspirara muchas otras obras , como Matrix. Además, este éxito condujo a la producción de varias otras películas y series de anime. El último lanzamiento fue Ghost in the Shell: SAC_2045 , cuya segunda temporada debutará en Netflix el próximo lunes (23).
La película de 1995 también está disponible en Netflix , mientras que el manga es publicada en Brasil por JBC .
3. Experimentos en serie Lain
El anime de una sola serie en la lista, los experimentos en serie Lain es, con el perdón del juego de palabras, el trabajo más experimental de los mencionados aquí. Esto se debe a que la narración no sigue un orden muy claro de causa y efecto, y utiliza muchos recursos inusuales. En este sentido, la historia se cuenta como una especie de rompecabezas para ser ensamblada por el público. Sin embargo, aquellos a quienes les gustan las narraciones complejas y experimentales no se sentirán decepcionados.
En general, el anime cuenta la historia de Lain. Después de la muerte de uno de sus compañeros de clase, Lain recibe un correo electrónico de esa misma niña. Ella dice que en realidad no murió, pero está en Wired, una red virtual muy similar a Internet . Como él sabe más sobre esta red, Lain presenta los secretos de Tachibana Labs, una gran corporación del área tecnológica. Lain hace todo esto mientras sigue tratando con hackers y misterios con cable.
Al igual que Ghost in the Shell, los experimentos en serie Lain también funciona con problemas filosóficos y existenciales . Lain está tan envuelto por Wired que es imposible distinguir lo que es real y lo que es virtual . Y esto no solo le sucede al personaje, sino también a la narrativa, que no separa la realidad y la virtualidad. Además, Lain pasa por un conflicto de identidad , ya que su personalidad con cable
Apesar de ser um anime de 1998, as discussões de Serial Experiments Lain permanecem muito atuais . Con la tecnología presente en prácticamente todo lo que nos rodea, también es difícil distinguir dónde termina el mundo real y dónde comienza el mundo virtual. Y aún podemos reflexionar: ¿nuestros perfiles, fotos y comentarios en Internet incluso representan quiénes somos en realidad?
El anime se puede ver en Funimation .
