Tras mucha expectación y poco rendimiento, el fracaso del juego Cyberpunk 2077 podría ser lo primero que viene a la mente cuando se asocia la palabra ciberpunk. Sin embargo, la historia del movimiento va mucho más allá de un juego que fracasó. Y el manga y el anime forman parte de esa historia. Por ello, en este artículo hablaremos brevemente sobre qué es el ciberpunk y qué anime representa mejor este subgénero .
¿Qué es el cyberpunk?
Primero, es necesario definir qué es realmente el ciberpunk. Aunque algunos afirman que Frankenstein es la primera obra ciberpunk, el término se utilizó por primera vez en 1983, en un relato corto del escritor Bruce Bethke. La palabra es una combinación de «ciber», que alude a la tecnología, y «punk», que se refiere a la rebeldía y agresividad del movimiento punk.
Algunos consideran el ciberpunk un subgénero de la ciencia ficción, pero su fuerza sugiere que podría ser más que eso. Generalmente, las obras ciberpunk representan un futuro tecnológico donde humanos y máquinas prácticamente se fusionan . Además, las historias suelen transcurrir en metrópolis controladas por grandes corporaciones. Mientras tanto, muchos viven en la pobreza y la marginación. Por lo tanto, se discuten temas sociales en un de alta tecnología que intenta predecir las posibles consecuencias del desarrollo tecnológico para la humanidad .
El ciberpunk se puede ver en el cine, la televisión, la música, los videojuegos , la moda y, por supuesto, en el anime y el manga. Aunque ya tuvo su apogeo, el movimiento sigue sirviendo de inspiración hoy en día. Pero las obras más importantes siguen siendo las más antiguas.
El mejor anime ciberpunk
La cultura pop japonesa cuenta con muchos grandes nombres que representan el movimiento. De una forma u otra, todos encarnan características del ciberpunk. En este contexto, varias de estas obras han inspirado, y siguen inspirando, a numerosos artistas, directores y guionistas. Pero quizás podríamos decir que, entre el anime ciberpunk, el más aclamado e influyente es Akira . Por lo tanto, ese es el primer nombre de nuestra lista:
1. Akira
Aunque la película es más popular, Akira comenzó como un manga de Katsuhiro Otomo . La revista seinen Young Magazine publicó el título entre 1982 y 1990. Aunque es relativamente antigua, la obra es tan relevante que aún se vende en Brasil. En 2017, la editorial JBC comenzó a publicar Akira en 6 volúmenes.
En 1988, Akira recibió una adaptación cinematográfica de anime, también dirigida por Katsuhiro Otomo . Muchos atribuyen el auge del anime Kaneda y Tetsuo , casi 40 años después de la Tercera Guerra Mundial. Un día, Tetsuo atropella accidentalmente a un niño misterioso. Tras este suceso, el niño adquiere extraños poderes. Agentes del gobierno capturan a Tetsuo y lo llevan a un lugar secreto donde realizan experimentos con niños sobrenaturales.
La trama sobre los experimentos del gobierno con niños con poderes telequinéticos recuerda a Stranger Things. El personaje Once se parece a Tetsuo en muchos aspectos, y el equipo responsable de la serie sin duda se basó en Akira. Incluso el rapero Kanye West se ha declarado fan del anime. El videoclip de "Stronger" está fuertemente inspirado en la película y presenta varias referencias visuales. Por ejemplo, las motocicletas que usa la pandilla de Kaneda y Tetsuo también aparecen en el video.
La tecnología que se aborda en el ciberpunk está presente en Akira, al igual que la representación de la marginalidad . Pero visualmente, también es posible identificar características del movimiento. Las grandes metrópolis, con su vibrante vida nocturna y sus letreros de neón, son comunes a casi todas las obras ciberpunk, y Akira no es la excepción. Sin embargo, este contexto sirve para abordar cuestiones aún más profundas , presentes a lo largo de la película.
El anime está en Netflix .
2. Fantasma en la concha
Otro nombre siempre presente en las conversaciones sobre el anime ciberpunk es Ghost in the Shell. Al igual que Akira, Ghost in the Shell también comenzó como manga la obra de Masamune Shirow entre 1989 y 1991. Sin embargo, a diferencia de Akira, Ghost in the Shell dio origen a otras dos series de manga. Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface es una continuación de la serie original, mientras que Ghost in the Shell 1.5: Human Error Processor presenta historias que no aparecieron en el manga anterior. Masamune Shirow también escribió e ilustró ambas obras.
El anime se estrenó en 1995 como película. Fue dirigido por Mamoru Oshii , uno de los grandes nombres del cine de animación. La película fue un éxito y, para muchos, uno de los mejores animes de la cultura pop. Por lo tanto, no podía faltar en esta lista.
El anime cuenta la historia de la Mayor Motoko Kusanagi. Motoko es una cíborg extremadamente hábil , encargada de resolver los crímenes del Titiritero. El villano es un hacker responsable de diversos delitos cibernéticos. Además de mucha acción, la película también plantea preguntas filosóficas y existenciales. Después de todo, ¿cuán humano puede ser un robot? ¿Y cuán robótico puede ser un humano?
Los límites —o la ausencia de ellos— entre humanos y máquinas son, de hecho, uno de los puntos fuertes del ciberpunk, y el anime lo plasma a la perfección. No es casualidad que la obra haya inspirado muchas otras , como Matrix. Además, este éxito ha impulsado la producción de varias otras películas y series de anime. El último lanzamiento fue Ghost in the Shell: SAC_2045 , cuya segunda temporada se estrenará en Netflix el próximo lunes (23).
La película de 1995 también está disponible en Netflix , mientras que el manga es publicado en Brasil por JBC .
3. Experimentos en serie Lain
La única serie de anime de la lista, Serial Experiments Lain, es —perdón por el juego de palabras— la obra más experimental de las mencionadas. Esto se debe a que la narrativa no sigue un orden de causa y efecto muy claro y utiliza muchos recursos inusuales. En este sentido, la historia se cuenta como una especie de rompecabezas que el público debe armar. Sin embargo, quienes disfrutan de las narrativas complejas y experimentales no se sentirán decepcionados.
En general, el anime cuenta la historia de Lain. Tras la muerte de una de sus compañeras de clase, Lain recibe un correo electrónico de esa misma chica. Le dice que, de hecho, no murió, sino que está en Wired, una red virtual muy similar a internet . A medida que aprende más sobre esta red, Lain comienza a desentrañar los secretos de Tachibana Labs, una gran corporación tecnológica. Lain hace todo esto mientras lidia con hackers y los misterios de Wired.
Al igual que Ghost in the Shell, en Serial Experiments, Lain también aborda cuestiones filosóficas y existenciales . Lain se involucra tanto con Wired que le resulta imposible distinguir entre lo real y lo virtual . Esto no solo ocurre con el personaje, sino también con la narrativa, que no separa la realidad de la virtualidad. Además, Lain atraviesa un conflicto de identidad , ya que su personaje en Wired
A pesar de ser un anime de 1998, las discusiones en Serial Experiments Lain siguen siendo muy relevantes hoy en día . Con la tecnología presente en prácticamente todo lo que nos rodea, también es difícil distinguir dónde termina el mundo real y dónde comienza el virtual. Y aún podemos reflexionar: ¿nuestros perfiles, fotos y comentarios en internet realmente representan quiénes somos en realidad?
El anime se puede ver en Funimation .