マンガ業界の大胆さは、コミック業界と比べて際立っています。なぜなら、主人公が屈服したり、ストーリーが結末を迎えたりしたとき、それは本当に終わりだったからです。
マーベルとDC コミックスは常にキャラクターのリサイクルのサイクルスパイダーマン冒険、代替宇宙、新しい雑誌の印刷物に依存していますが、キャラクターの物語を完全に終わらせることはありません。
このアプローチ自体は問題ではない。象徴的な物語が生まれ、キャラクターがポップカルチャーの伝説となるのは、まさにこの方法による。しかし、同時に、キャラクターたちを退屈なサイクルに陥れてしまう。クラーク・ケントは何度空を飛ぶことを学んだのか、ピーター・パーカーは何度人工のウェブを開発したのか?彼らは「キャラクターを成長させる」ために、トラウマや個人的な問題を克服し、果てしない苦悩を経験する。そして、キャラクターが最後に登場した時よりも、ますますドラマチックな出来事が展開していく。
こうしたストーリーのリサイクルにおける最大の問題は、新しいプロジェクトのための創造性の欠如、あるいは制約です。新しいアイデアに投資できる出版社は少なく、自主出版できる出版社はさらに少ないのです。
コミック市場はマーベルとDCコミックスにしか馴染みがなく、読者はそれらの作品を買わないので、新人作家にとってはあまりインセンティブがありません。
でもマンガはどうですか?
日本の漫画業界ではこれまでこの問題は一度も発生したことがありません。漫画は非常に個人的な作品であり、通常は1人か2人で描かれるからです。もちろん、 CLAMP。
大手出版社が漫画を制作するということは、ヒット作でなければなりません。ストーリーが業界の基準に合わない場合は、修正されます。作家とイラストレーターは出版社に所属しており、市場の共感を呼ぶ作品を作るのが彼らの仕事です。出版社の提案を拒否して、「私のストーリーはそうじゃない!」とか「でも、私のスタイルはそういうスタイルじゃない」と言うことはできません。
この点、日本のマンガはより自由、はるかに自由があるのでしょうか?いいえ、そうではありません。しかし、少なくともマンガは、その捕獲者(出版社)を選ぶことができます。
漫画家は出版社にアイデアを提案し、編集者はそのアイデアを出版社の意向に沿う形で、収益性の高いものに仕上げていきます。漫画は作者と出版社の知的財産であるため、作者がアニメ化の制作に参加するケースも見られます。クリエイターとして、作品の展開について発言権を持つのです。
バットマンの漫画家でありベインの共同制作者であるチャールズ・“チャック”・ディクソンは、YouTubeポッドキャスト「 Ask Chuck Dixon #65」、次のような質問に答えました。
マンガがアメリカンコミックを圧倒している理由について、あなたの理論や考えは何ですか?
「実は、理解するのはそれほど難しくありません。マンガには、多くの献身、情熱、そして技術が注ぎ込まれています。そして、マーベルやDCにはそれがほとんど欠けているのです。」
ディクソン氏は、このマンガの絵柄も称賛している。「見ていて難しくない。絵柄は魅力的だ。個性的で、魅力的で、面白く、多様性に富んでいる。だから、マンガを楽しむ理由はたくさんある」
マンガの最も魅力的な点の一つは、その物語が扱うテーマの多様性です。あらゆるニッチな読者層に、多様な選択肢が用意されています。異世界転生を描いたマンガシリーズもあれば、異世界転生と非常に具体的な行動(例え話は不要)を描いたサブジャンルもあります。この点について、チャックはコミックの多様性の欠如について言及し、マンガはあらゆるタイプの読者層を受け入れ、あらゆるタイプの物語を探求していると述べています。
「日本の漫画にはゴルフを題材にした物語があります。ゴルフを題材にした物語は一つではありません。ゴルフを題材にした漫画は複数あります。」
彼は次に、アメリカ市場との際立った対照について語る。「しかし、アメリカで何が得られるというのでしょう? スーパーヒーローと、出来の悪いスーパーヒーローしかいない。大企業には他に何もない。[…] そして、それらはすべて作家の政治的意図の象徴だ。そして、ちょっと退屈だ。特に上手く描かれているわけでもないし、特にうまく実現されているわけでもない。」
チャックは、アメリカ市場がマンガから学ぶべきだと説明する。「大きな目とたくさんの速い線で人物を描くという意味ではありません。物語に多様性を持たせ、より複雑にするということです。絵にもっと力を入れ、技術にもっと力を入れてください。お願いですから、フォーマットを変えてください。二つ折りのコミックを作るのをやめて、マンガがどうなっているか見てみましょう。あの分厚い電話帳や週刊コミックなど。そういうものです。とにかく形式を変えてください。マンガが何をしているのかを見てください。なぜマンガが成功しているのか?それを真似してみてください。」
漫画の衰退には、ストーリーの人工化、登場人物の使い回し、創造性と斬新さの欠如、短い月刊誌の形式など、いくつかの理由があります。さらに、スーパーヒーロー映画の普及による過剰露出も、業界の大部分を阻害するはずです。
アニメを漫画化した小規模作品は、漫画に取って代わるどころか、観客を魅了するのだろうか? スーパーヒーロー映画にも同じ効果があるのだろうか? 疑問は残る。
最後に、私は漫画が大好きだということを文脈から説明しておきたいと思います。この文章は決してメディアを批判するものではなく、アメリカの業界と大手出版社を批判するものです。
InstagramでAnimeNewをフォローしてください!